Почетные репортеры

19.12.2024

Посмотреть эту статью на другом языке
  • 한국어
  • English
  • 日本語
  • 中文
  • العربية
  • Español
  • Français
  • Deutsch
  • Pусский
  • Tiếng Việt
  • Indonesian
Корейский селадон: фигурки, чайники, вазы и другие изделия. / Фото: Unsplash.com

Корейский селадон: фигурки, чайники, вазы и другие изделия. / Фото: Unsplash.com



Почетный репортер Korea.net Диана Муштатова из России.

Одним из аспектов корейской культуры является керамика. Она наглядно демонстрирует традиционное корейское искусство. На керамических изделиях изображали различные исторические эпохи и народные ценности страны, выражая их через свои рисунки. Изготовление корейской керамики началось еще пять тыс. лет до н. э. В эпоху неолита появилась каменная керамика с прикрепленными к поверхности нитчатыми украшениями, а затем уже по всей стране распространилась керамика с гребенчатыми и диагональными узорами.

Когурё и керамика

С 14-го века государство Когурё славилось своим искусством керамики. Корейские мастера были конкурентами китайских. А в Японии корейскую керамику и ее создателей почитали, их называли богами керамики. Государство Когурё (고구려) было под сильным влиянием буддизма, именно оно послужило основой для создания множества художественных образов. Около одной тыс. лет до н. э. появилась простая керамика, которая была без каких-либо узоров, например, керамика эпохи Яёй (야요이). Позже из Китая была завезена технология изготовления гончарного круга и печи, а также появилась керамика ваджиль (와질). На основе этого типа керамики в период Троецарствия в Когурё, Силле, Пэкче и Кае изготавливалась серо-черная керамика, называемая керамикой тоджиль (도질).

Корейский селадон

Начиная с середины 10-го века многие корейские керамисты, которые прошли обучение керамическому делу в Китае, при создании своего декора храмовых сосудов стали использовать технику селадон или чхончжа (청자). Селадон является сочетанием природы и керамики благодаря своим оттенкам зеленого и эстетически красивым и элегантным узорам. Многие китайские ученые, изучавшие керамику, называли корейский селадон одним из десяти чудес света.

Корейская селадоновая пиала, созданная мастером Ким Бок Ханом, получившего наивысший статус Национального достояния Республики Корея в 2012 году. / Фото: Unsplash.com

Корейская селадоновая пиала, созданная мастером Ким Бок Ханом, получившего наивысший статус Национального достояния Республики Корея в 2012 году. / Фото: Unsplash.com


После многих изучений корейской и китайской техник создания селадона, для придания дому уюта был выбран именно корейский. За счет своей уникальности он создает спокойный прозрачный цвет, который благоприятно влияет на душу и эмоциональное состояние человека. Формы корейской керамики селадон мягки и приятны, весь вид данных изделий несет в себе покой и тишину. Китайский же, наоборот, яркий и насыщенный, он не дает ощущение умиротворенности. Даже сейчас современные изделия селадон сохранили в себе эту эстетику. Он проявляет легкое и непринужденное мерцание, а его формы лишь подчеркивают очарование.

Селадон ваза из Национальной сокровищницы Республики Корея. / Фото: Unsplash.com

Селадон ваза из Национальной сокровищницы Республики Корея. / Фото: Unsplash.com


Белый фарфор

Белый фарфор или пэкчжа (백자) начали производить примерно с 15-го века. Он основывался на целостности и простоте в соответствии с конфуцианской идеологией, которая была правящей при династии Чосон. Белый фарфор считался королевским и производился в правительственных учреждениях в Кванджу, провинция Кёнгидо, но с конца 16-го века его начали производить и в местных районах. Его также прозвали символом новой эпохи. Данный фарфор отличался возвышенной элегантностью и утонченностью. Из него создавали шкатулки, тарелки, чайники и многое другое.

Корейский белый фарфор. / Фото: Unsplash.com

Корейский белый фарфор. / Фото: Unsplash.com


Среди изделий из белого фарфора можно было встретить и кувшины. Кувшин считался символом династии Чосон. Он олицетворял полную луну из-за своей круглой формы и символизировал любовь к природе и щедрость. Подобные кувшины изготавливались посредством соединения двух частей вместе.

Существовали также и бутылки, созданные из этого фарфора. Они были удлиненной формы с узким горлышком, к основанию имели более расширенную форму. Зачастую в качестве дизайна наносили рисунок хризантемы, олицетворяющую элегантность. На бутылках можно было встретить рельефные узоры, они создавались при помощи вырезания фона.

Лунный кувшин (47 сантиметров), признанный национальным достоянием Республики Корея (слева, XVIII век) и Бутылка из корейского белого фарфора, украшенная лепестками лотоса (XVIII век). / Фото: Unsplash.com

Лунный кувшин (47 сантиметров), признанный национальным достоянием Республики Корея (слева, XVIII век) и Бутылка из корейского белого фарфора, украшенная лепестками лотоса (XVIII век). / Фото: Unsplash.com


Синие цветы, которые были нарисованы кобальтовым пигментом на белом фарфоре, были произведены в середине 15-го века и стали художественно свежим и уникальным продуктом династии Чосон. Позже, в 17-м веке импорт кобальтового пигмента из Китая стал временно затруднен, поэтому вместо этого цвет росписи был коричневым.

Изделия пунчхон

Во времена династии Чосон появился пунчхон (분청) (в Японии его также называли мисима 三島), селадон из поздней династии Когурё с различными украшениями из белой глины. Он стал стандартом для ежедневного использования многими слоями населения.

Пунчхон грубее в своей отделке и не обладает той же эстетичной красотой, что и селадон, однако его было дешевле производить. В отличие от нежных узоров селадона Когурё, пунчхон демонстрировал свободный и смелый декор. Был светло-коричневого цвета с различными рельефами, которые оставляли грубой кистью квияль (귀얄).

Пунчхон ваза. / Фото: Unsplash.com

Пунчхон ваза. / Фото: Unsplash.com


Пунчхон был распространен в эпоху Чосон. Однако после появления белого фарфора популярность пунчхона снизилась. Но среди простого народа данные изделия все еще были актуальны, они совершенствовались посредством новых техник росписи, например, инкрустацией сангамом (разноцветной глиной), резной коричневой росписью, отпечатыванием дизайна и другими. Самыми распространенными образами для росписи были драконы, рыбы и цветы.

Такое утонченное и элегантное по своей природе искусство корейских керамистов заслужило мировое призвание. Благодаря технике корейских мастеров их изделия совмещают в себе не только простоту и практичность, но и эстетическую привлекательность. Корейские керамические изделия высоко ценились и в других странах.


aisylu@korea.kr

* Данная статья была написана Почетным репортером Korea.net. Наша группа Почетных репортеров со всего мира разделяет любовь ко всему, что связано с Кореей.

Связанные статьи