Почетный репортер Korea.net Ангелина Ходотова из России.

Использование искусственного интеллекта (ИИ) и технологий в корейской сфере моды может показаться стороннему наблюдателю очередным трендом в погоне за генеративным ИИ и техно-эстетикой. Но такое суждение было бы поспешным. ИИ и технологии в моде в Корее – это не изолированный креативный импульс и любовь к модным эффектам, а внешнее проявление долгосрочной национальной стратегии, в которой технологии, индустрия и мягкая сила развиваются синхронно.

Рекордные бюджеты на развитие ИИ и научно-исследовательские и опытно-конструкторские работы (НИОКР), стратегические фонды поддержки производства и программы государственных закупок показывают, что государство инвестирует одновременно и в промышленную, и в креативную инфраструктуру будущего – в систему, где инновации разных сфер опираются на технологии. В этом контексте эксперименты с ИИ в моде приобретают двойную значимость.

От кампаний Сеульской недели моды до иммерсивных ритейл-пространств, погружающих зрителя в мир бренда, технологии выступают не только как инструмент, но и как атмосфера – как нечто, что можно увидеть, почувствовать и прожить. Именно это отличает постепенный союз моды и технологий в Корее: ИИ здесь не спрятан в инфраструктуре и не используется ради громких заявлений об инновационности, а органично встроен в культуру и среду.

В таком ракурсе корейский fashion tech выглядит не как погоня за трендами, а как многослойная конструкция – своего рода торт, где каждый слой опирается на предыдущий. Рассмотрим, как эти слои формируют единую вкусную композицию.

Первый слой: high-tech мода как материал

Немногие страны перенимают модные и технологические тренды с такой скоростью и энтузиазмом, как Корея. То же касается и ИИ в моде. Однако новейшие технологии здесь не заменяют креативность, а становятся ее строительным материалом и опорой.

В корейской модной индустрии технологии применяются для создания кампаний, видеонарративов, прототипирования одежды, исследований в области устойчивого производства и формирования иммерсивных пространств. ИИ-кампании Сеульской недели моды и технологически насыщенные подиумные решения не были случайными экспериментами: они закрепили искусственный интеллект как образ, голос и среду, используя технологии как соавтора модного нарратива, а не инструмент за кулисами.

Принципиально важно, что ИИ здесь – не только про скорость или эффективность, а про смысл. Дизайнеры меняют и эстетику, и логику индустрии, используя ИИ для сторителлинга, создания настроений и постановки визионерского образа, с которым можно взаимодействовать физически и эмоционально. Этот постепенный союз передовых технологий и моды – наглядный пример того, как выглядит и ощущается интеллект, вплетенный в повседневную эстетику.

Сеульская неделя моды, отмечающая 26 лет со дня основания, стала наиболее четким институциональным выражением этой логики.

Второй слой: культурный аргумент Seoul Fashion Week

Недавние официальные кампании недели моды в Сеуле были созданы с ИИ, но при этом глубоко укоренены в городской среде и культурных кодах страны. Наряду с показами город курировал выставки и fashion-tech-шоукейсы, давая понять: ИИ здесь – зримый культурный образ. Такое позиционирование меняет сам жанр кампании недели моды: технологии становятся не просто частью промоматериалов, а способом показать, как выглядит и ощущается современный корейский стиль в насыщенной ИИ-реальности.

Технологии все активнее встраиваются и в сам дизайн: робототехника, 3D-печать и алгоритмы проникают как в от кутюр, так и в прет-а-порте. Ярким примером стала коллекция дизайнера Ханны Шин (Shin Hannah) COSMOGONIE: The Sound Of Breaking Stars, один из ключевых показов сезона Осень – Зима 2025 в Сеуле. Коллекция получила высокие оценки и запомнилась благодаря синтезу технологий, традиционного тейлоринга и культурных мотивов. Созданная в сотрудничестве с исследовательским университетом KAIST и Stratasys Korea, она объединила ИИ, робототехнику и PolyJet 3D-печать для создания образов, вдохновленных космосом, и роботизированных экзоскелетов – идею, получившую продолжение и в дальнейших коллекциях дизайнера. В этом контексте tech couture переосмысляет само понимание того, как мода создается, носится и концептуализируется, расширяя давнюю экспериментальную традицию от кутюр в сторону интеллектуальных систем и технологий.

В том же сезоне некоторые дизайнеры использовали ИИ не для демонстрации футуризма, а для работы с памятью и наследием, формируя культурный нарратив. Бренд ULKIN представил цифровую реконструкцию внешности и голоса покойного Андре Кима – одного из самых знаковых представителей первого поколения корейских дизайнеров. Таким образом бренд выразил дань уважения культовому дизайнеру, включив его фигуру в современный диалог корейской моды. Здесь ИИ выступил не как эффектное технологическое зрелище, а как инструмент культурной преемственности, позволив зрителям пережить связь прошлого и настоящего.


Начинка: технологии живых пространств

Если Seoul Fashion Week демонстрирует технологии как видимое культурное высказывание, то некоторые бренды встраивают их в экспериментальную инфраструктуру, используя для нарративного брендинга и создания необычной иммерсивной атмосферы. Если это звучит знакомо, вы наверняка слышали о Gentle Monster – корейском бренде очков, который стал легендой аксессуаров и маркетинга и недавно открыл концептуальный шоурум в сеульском районе Сонсу.

Присутствие ИИ у Gentle Monster прослеживается в генеративных визуалах, кинетических инсталляциях, реактивных средах и строгой нарративной связности между физическими и цифровыми каналами. Кампании, экраны в магазинах и цифровые инсталляции опираются на алгоритмы, механические системы и гиперреалистичный CGI. Иногда визуалы намеренно выглядят «сгенерированными»; вместе с движущимися объектами и механическими скульптурами они помещают посетителя в состояние неопределенности – между реальным и сгенерированным – в мире, где алгоритмы становятся повседневностью.

В пространствах Gentle Monster технология не становится главным героем: ее присутствие ощущается, но не демонстрируется напрямую и не объясняется. Такой выбор позволяет бренду выстраивать непрерывные истории и имидж на разных платформах и в разных городах, создавая и в цифровом, и в реальном пространстве свой собственный нестабильный, постгуманистический и постиндустриальный мир.

Недавний интерес бренда к носимым технологиям показывает тихий, но важный сдвиг. С умными очками от Gentle Monster иммерсивный мир, ранее окружавший человека, начинает становиться его частью. Интеллект становится носимым, чем-то интимным, так как умные очки позиционированы не как гаджеты для улучшения жизни. Вместо этого они выражают вкус и идентичность человека, сформированные культурой, привыкшей к постоянному присутствию технологий.

Это отражает более широкую корейскую установку на технологии, которые дополняют, а не заменяют реальность, и на эстетику жизни бок о бок с high-tech-интеллектом. На более глубоком уровне этот союз моды и технологий перекликается с государственными приоритетами.


Третий слой: когда бюджет становится культурой

Различные креативные и коммерческие эксперименты не существуют в изоляции. Они становятся возможными благодаря национальной стратегии, рассматривающей технологии одновременно как двигатель экономического роста и как культурную инфраструктуру.

Индустрии корейской «мягкой силы» – от K-POP и сериалов до косметики, гастрономии и моды – в прошлом году принесли более 10 млрд долларов экспортной выручки, уступая лишь полупроводникам, автомобилям и нефтехимии. Культурный контент стал одним из ключевых факторов глобальной привлекательности страны, превысив показатель в 82%, согласно последнему релизу Министерства культуры, спорта и туризма.

Правительство выделило 24 млрд вон (около 16,5 млн долларов) на поддержку экспорта, развитие глобальной конкурентоспособности, укрепление брендов и цифровую трансформацию текстильных и fashion-проектов. Поддержка национальной модной индустрии на фоне рекордного мирового интереса к корейской культуре выглядит не жестом символической поддержки, а стратегически выверенным шагом.

Одновременно с этим ИИ стал национальным приоритетом не потому, что он «в моде», а потому, что продолжает долгосрочные индустриальные преимущества Кореи.

Полупроводники лежат в основе экономического роста страны с 1980-1990-х годов, и сегодняшняя ИИ-стратегия продолжает эту траекторию. С конца прошлого века Корея производила «физический интеллект» цифрового мира и благодаря слаженному партнерству между государством, крупными корпорациями и исследовательскими организациями закрепилась в статусе мирового лидера. Национальная стратегия по искусственному интеллекту 2019 года обозначила курс на превращение страны в AI-державу; за ней последовали Новый цифровой курс (Digital New Deal 2020-2022) и комплексное законодательство о регулировании ИИ.

В 2026 году бюджет существенно сместил акценты в сторону ИИ как двигателя роста: правительство заложило 10,1 трлн вон (около 7,3 млрд долларов), более чем втрое увеличив финансирование по сравнению с предыдущим годом.

Для Кореи искусственный интеллект стал естественным приоритетом, поскольку требует чипов, дата-центров, высокоскоростных сетей и передового производства – областей, в которых страна давно является экспертом. Поэтому, когда генеративный ИИ и базовые модели вышли на первый план глобально, ответ Кореи заключался не столько в инвестициях в ИИ, сколько в расширении своего полупроводникового доминирования в новую эпоху технологий.

Использование ИИ в качестве двигателя инноваций в разных секторах объясняет акцент недавней политики на интеграции технологии во все отрасли – включая те, что традиционно не считаются технологическими, такие как креативные индустрии, мода и культура.

Новые законодательные меры и расширение инфраструктуры сделали ИИ более доступным и институционально закрепленным, позволив креативным индустриям работать с теми же технологиями, что лежат в основе фабрик, дата-центров и потребительской электроники. В этом контексте AI-кампании в моде или экспериментальные ритейл-пространства – не побочный эффект технологического энтузиазма, а культурное выражение экономики, ориентированной на интеллект.

Такое слияние приоритетов объясняет, почему именно мода и технологии вместе получают такой сильный отклик в Корее. Они не просто популярны – они стратегически поддержаны. Мода становится пространством, где пересекаются амбиции разных секторов, культурная идентичность и повседневная эстетика, где национальные приоритеты становятся видимыми, носимыми и эмоционально считываемыми.


Когда технология становится стилем

При том что люксовая мода и технологии – две большие одержимости корейцев, их союз кажется почти неизбежным.

Но в своей основе отношения корейской моды с ИИ – не о самих технологиях как инструментах, а об интерпретации: о том, как интеллект перемещается из невидимого мира инфраструктуры в видимый, осязаемый мир одежды, изображений, пространств и настроений.

То, что снаружи может выглядеть как FOMO техно- и фэшн-трендов, на самом деле является многослойным и осознанным процессом. Мода – это место, где Корея показывает не только то, что могут технологии и ИИ, но и каково это – жить вместе с ними.

И, возможно, именно в этом – ее новая сила на мировой сцене.


aisylu@korea.kr

* Данная статья была написана Почетным репортером Korea.net. Наша группа Почетных репортеров со всего мира разделяет любовь ко всему, что связано с Кореей.