Асель Каденова на концерте «Соль-нэым» готовит сонпхён. / Фото: Мария Солодкова
Почетный репортер Korea.net Мария Солодкова из
России.
Иногда большая история начинается с очень личного желания – узнать язык своих родителей, прикоснуться к культуре предков и сохранить то, что могло бы исчезнуть со временем. Именно так началась история петербургского корейского культурного центра «НАН». За 30 лет он вырос из небольшой группы изучающих корейский язык в настоящее культурное сообщество, объединяющее танцевальные и музыкальные коллективы, мастерские традиционных искусств и людей, для которых корейская культура стала частью жизни.
В феврале состоялась Большая культурная выставка «НАН-30», посвященная тридцатилетнему пути центра. Она стала возможностью не только вспомнить пройденное, но и показать, сколько труда, увлеченности и человеческих судеб стоит за каждым направлением его деятельности. О том, как семейная история стала делом жизни, почему за сценическими костюмами стоят сотни часов ручной работы и что помогает общественной организации развиваться без постоянной финансовой поддержки, мы поговорили с директором корейского культурно-просветительского центра НАН в Санкт-Петербурге Асель Каденовой. Интервью состоялось в письменном формате в марте.
- Ваша история знакомства с корейской культурой началась задолго до появления центра «НАН». Что стало для Вас личным связующим звеном с Кореей?
В далекие 1990-е, когда я еще училась в школе, моя мама, Наталья Енгиковна Ли, начала изучать корейский язык. Ей тогда было 45 лет. У нее была особая жажда, даже яростная страсть – непременно узнать язык своих предков, точнее, язык собственных родителей. Они плохо говорили по-русски, родили маму уже в зрелом возрасте, дали ей русское имя, и русский язык стал для нее родным. Оба родителя умерли в один год, когда маме было всего 18 лет. Наверное, даже спустя много лет после их смерти ей хотелось заговорить на языке своей матери, хотя бы мысленно произнести слова, которые она не успела сказать при жизни родителей.
Именно тогда я начала узнавать историю нашей семьи. Помню стопки исписанных корейским языком тетрадей и длинные сочинения, над которыми мама сидела по вечерам после работы. За два года она достигла достаточно высокого уровня. Вскоре у нее появилась небольшая группа учеников, которые хотели вместе изучать корейский язык. Так и зародился наш центр. Я сама оказалась в первой детской группе. На следующий год появилась еще одна, постепенно сформировались учебные материалы и система занятий. Люди начали интересоваться не только языком, но и культурой Кореи: появились занятия корейскими барабанами, традиционным танцем.
Асель Каденова на выставке «НАН-30». / Фото: архив КПЦ НАН
- В какой момент Вы поняли, что хотите профессионально связать свою жизнь с корейским языком и культурой?
Мы столкнулись с серьезной проблемой: в центре не было профессиональных преподавателей, поэтому общий уровень владения языком оставался начальным. У нас не было государственного статуса, мы не являлись образовательным учреждением и не получали финансовой поддержки. Пригласить настоящего специалиста или участвовать в образовательных программах было практически невозможно. Рассчитывать приходилось только на собственные силы. Вывод был очевиден: нужно вырастить своего специалиста. Наверное, на тот момент я была единственным кандидатом, который точно не сбежал бы. К тому же обстоятельства сложились удачно – я получила возможность поехать в Корею по стипендиальной программе.
В 2005 году я поступила на первый курс факультета корейского языка и корейской литературы университета Ёнсе. У меня была четкая цель: я знала, куда нужно идти и что изучать.
Помню одну из первых лекций. Преподаватель, проверяя присутствующих, дошел до моей иностранной фамилии и поинтересовался, откуда я. Узнав, что из России, он произнес фразу, которая очень меня задела: «Русские студенты приезжают в Корею не для учебы». Я решила доказать обратное. За все время обучения – на бакалавриате, в магистратуре и аспирантуре – у меня было ровно три пропуска. Я впитывала все, чему учили преподаватели, постепенно становясь тем самым специалистом, которого так не хватало нашему центру. На это ушло 14 лет.
- Что особенно удивило Вас в корейской культуре за годы жизни и учебы в Корее?
Я обнаружила практически безграничный культурный мир. Меня особенно поразило, что традиционная культура в Корее не просто сохраняется, но и продолжает развиваться, идет в ногу с современностью, остается модной, стильной и популярной. Все 14 лет я посвятила не только корейской филологии, но и изучению традиционных искусств, многие из которых в то время были недоступны нам в России. Летние каникулы я использовала для освоения новых направлений, а зимой возвращалась в Петербург и передавала полученные знания участникам центра «НАН». Так у нас появились мастерские традиционных прикладных искусств. Для сценических выступлений пришлось освоить и шитье национальных костюмов: заказывать и привозить ханбок из Кореи было слишком дорого.
Коллективы КПЦ НАН – «Соун» (сверху), «Ханнури» и «Арыми» (снизу). / Фото: Мария Солодкова
- Сегодня «НАН» объединяет несколько коллективов и множество направлений. Насколько разнообразна эта деятельность?
Корейский традиционный танец насчитывает около 177 видов. Каждый из них – отдельная история со своим смыслом, назначением, костюмом и реквизитом. Наша студия корейского танца «Соун» владеет 17 танцами. В среднем в одном номере участвуют семь человек. Если посчитать, сколько костюмов требуется для каждого направления, получится более ста ханбоков. Кроме того, у нас есть ансамбль корейского танца «Арыми», в котором около десяти человек, и студия корейских барабанов «Ханнури». У барабанщиков костюмы менее разнообразны, но и у них насчитывается около семи видов. Всего в центре «НАН» более 200 сценических костюмов, и почти все они сшиты нашими руками. Наверное, это одно из самых дорогих богатств, накопленных за 30 лет работы. Теперь можно представить, какие мысли возникают, когда кто-то из коллективов сообщает, что начинает изучать новый танец или готовит новую постановку!
- Выставка «НАН-30», состоявшаяся в феврале, стала продолжением юбилейного года, который центр отмечал в 2025 году. Как удалось рассказать о тридцатилетней истории в одном пространстве?
«Большая культурная выставка НАН-30» рассказывала о нашем путешествии длиной в 30 лет: о том, как появился центр, как жил, развивался, расширялся, через что прошел и чего достиг. На одной из стен длиной 15 метров разместилась хронология центра с самыми первыми фотографиями 1990-х годов. Рядом находились макеты всех девяти помещений, в которых нам приходилось работать за эти годы. Другая стена была посвящена коллективам центра. В коллажах из исторических и современных фотографий каждый из них представил собственную концепцию и рассказал о своей деятельности. Отдельное место заняла инсталляция из 200 летящих листов – афиш, грамот, дипломов и благодарностей, полученных за многие годы. Особое значение имел наш многолетний проект «Одна судьба», посвященный истории, жизни и быту советских корейцев. Это рассказ о маленьких, но великих людях – корё-сарам.
В центре зала разместился 15-метровый выставочный стенд с изделиями мастерской традиционных искусств: работами из корейской бумаги ханди, каллиграфией со-е, живописью минхва, традиционными узлами мэдып и образцами шитья. Некоторые изделия были созданы более десяти лет назад, другие специально подготовлены к выставке. Отдельной частью экспозиции стал тоннель из 25 манекенов с 25 видами ханбока и традиционных костюмов. Это не просто одежда, а результат нашей тридцатилетней работы. Каждый костюм создавался для определенного сценического номера и целого коллектива. Даже манекены мы изготовили самостоятельно специально для выставки. За стендом располагались сцена и зрительный зал. За три дня мы провели пять лекций, показы перформансов, выступления студий и мастер-классы. На открытии и закрытии впервые представили новые номера в специально сшитых костюмах.
Выставка «НАН-30». / Фото: архив КПЦ НАН
- Подготовка такого масштабного события наверняка потребовала огромных усилий. С какими трудностями пришлось столкнуться?
Выставка готовилась больше года. Чтобы собрать средства, центр в течение всего года проводил множество больших и маленьких мероприятий. Каждая копейка складывалась в общую копилку. Это были маленькие события ради одного большого. Казалось, что все хорошо продумано и мы предусмотрели возможные сложности. Но сюрпризы поджидали нас на каждом шагу и не прекращались даже после завершения выставки, когда закончился демонтаж и все вернулось в центр. Кажется, мы пережили тысячу жизней, но могли бы пережить и три тысячи, если бы не поддержка наших верных друзей. Мы не успели бы закончить все задумки в срок без наших стипендиатов. Не получилось бы провести выставку без настоящей армии неравнодушных волонтеров. И, конечно, каждый участник и руководитель центра «НАН» жил этим событием весь юбилейный год.
- Вы упомянули девять переездов. Почему центру так трудно обрести постоянное пространство?
Это наша вечная проблема. У центра нет собственного помещения, поэтому все 30 лет нам приходится переезжать с одного адреса на другой. Обычно мы находим максимально запущенное, но дешевое помещение, которое сначала нужно очистить и привести в порядок. Как правило, уже через год оно превращается в симпатичную точку притяжения, постепенно облагораживается и все вокруг. Но вместе с этим растет и арендная плата. Когда стоимость аренды становится непосильной, мы вынуждены съезжать и искать очередное помещение. Так за 30 лет у нас было девять переездов.
Асель Каденова проводит встречу «Многоликая культура Кореи» в рамках проекта «Музыкальная палитра Кореи» в Шереметевском дворце – музее музыки. / Фото: Мария Солодкова
- Какие направления появились в центре за эти годы? Как менялась его деятельность?
Каждая новая студия или мастерская – это результат желания людей учиться и делиться знаниями. В 2001 году появилась студия корейских барабанов «Ханнури», в 2003 году – студия корейского танца «Соун». В 2005 году мы начали заниматься бумажным искусством ханди, в 2007 году появился первый струнный инструмент каягым, а в 2008 – корейская каллиграфия со-е. В 2016 году был создан ансамбль корейского танца старшего поколения «Арыми». В 2021 году в мастерской центра появились традиционные узлы и лоскутное шитье, в 2022 году мы запустили стипендиальную программу, а в 2023 – студию современного K-POP-танца. В 2025 году появился ансамбль каягым «Хаян пам». В 2026 году мы открываем новое направление – корейскую флейту тэгым и традиционное пение. За этими датами стоят люди, которые безвозмездно отдавали себя корейскому языку и культуре, а также ученики, с горящими глазами впитывавшие знания и опыт. Некоторые из них со временем сами становились нашими преподавателями.
- Что, на Ваш взгляд, позволяет общественной организации существовать и развиваться на протяжении трех десятилетий, несмотря на все трудности?
Все знают, что такое общественная организация, но мало кто действительно понимает ее суть. У нее нет ничего: ни дохода, ни работников, ни гарантий. Центр «НАН» – именно такая организация. У нас нет собственного пространства и оплачиваемых сотрудников, нет постоянной финансовой поддержки. Зато есть вечные вопросы: чем оплатить аренду, где найти преподавателей-волонтеров, на что купить костюмы и инструменты, как провести мероприятие без денег и при этом не опустить руки. Единственное, на чем держится наш центр, – мотивация. Поэтому здесь особенная атмосфера. Никто не ждет поощрения или чьей-то обязательной помощи. Люди просто занимаются любимым делом и посвящают ему столько сил, сколько могут. Вторая сила, которой обладает «НАН», – свобода. Если есть желание, то вопрос о том, как достичь цели, уже не кажется такой большой проблемой. Я считаю, что в современном мире центр «НАН» – это феномен. Или даже настоящее чудо. Хочется, чтобы оно продолжало существовать еще очень долго, чтобы о нем знало больше людей, но при этом его деятельность не воспринимали как нечто само собой разумеющееся.
«Семья» центра НАН. / Фото: архив КПЦ НАН
История центра «НАН» – это не только хроника культурных проектов, выступлений и мастер-классов. Прежде всего это история людей, которые на протяжении 30 лет сохраняют связь с корейскими корнями, передают знания следующим поколениям и создают пространство, где традиционная культура продолжает жить и развиваться. Более 200 костюмов, десятки направлений, сотни участников и девять переездов – за всем этим стоит неравнодушие людей, для которых культура стала частью собственной судьбы. И, пожалуй, именно в этом заключается главное чудо «НАН»: даже когда нет собственного дома, финансовых гарантий и уверенности в завтрашнем дне, всегда находятся силы, чтобы продолжать.
aisylu@korea.kr
* Данная статья была написана Почетным репортером Korea.net. Наша группа Почетных репортеров со всего мира разделяет любовь ко всему, что связано с Кореей.