Национальный музей современного искусства проводит специальную выставку, чтобы отметить 30-летний юбилей переезда в Квачхон, провинция Кенгидо. На фотографии работа Нам Чжун Пайка в направлении видео-арта “Чем больше, тем лучше" (1988) и "Колючий канат" (2016 г.) Ли Сын Тэка.
Высокая видео-башня "Чем больше, тем лучше" приветствует посетителей филиала Национального музея современного искусства в Квачхоне (NMCA). Это произведение состоит из 1003 телевизоров, оно было создано Нам Джун Пайком в 1988 году. Стена, окружающая видео-башню, представляет собой 1500 метров канатной веревки, которая также является произведением искусства под названием "Колючий канат" (2016 г.) Ли Сын Тэка, который переосмыслил работу Пайка. Канаты символизируют связь с утопией. Кажется, два этих произведения искусства, связались с помощью канатов со сверхъестественной энергией, ци, и теперь проходят путь от художников к Вселенной, из этой жизни в загробный мир, и из этого мира в мир иной.
Это первый экспонат, который вы увидите в Национальном музее современного искусства, проводящем специальную выставку, "Луна прибывает и убывает”. Выставка началась 18 августа по случаю 30-й годовщины переезда в Квачхон провинция Кенгидо.
Масштабная экспозиция включает в себя все формы искусства, начиная от картин, скульптур, инсталляций, медиа-искусства, спектаклей, фотографии, изделия ручной работы, дизайна, каллиграфии и архитектуры. Название выставки означает, что произведения искусства, как и все существа на Земле, как только они будут созданы, они начинают исчезать в один прекрасный день, как проходит время.
Эта выставка в основном делится на три основные темы: интерпретация, циркуляция и повторное зажигание.
Первая часть, разделена на две подчасти: Расширение и Связь. Первая подчасть посвящена тому, чтобы рассмотреть различные способы коммуникации, окружающей два различных произведения искусства с помощью сотрудничества между художниками, продюсерами и исследователями. В этой части, каждое произведение искусства сочетается с другим так, что зрители смогут оценить и сравнить их вместе. Эти работы включают в себя "Чем больше, тем лучше" Нам Джун Пайка в сочетании с "Колючий канат" Ли Сын Тэка, и “На юге Большого Каньона" Дэвида Хокни и “Путешествие во сне - Детство" Хван Инки. Посетители смогут также узнать больше о самих работах и истории их создания.
Другие интересные работы в этой части - "Памятник-“Женщины для утех”" (1997), инсталляция Кристиана Болтанского, художника из Франции, как дань душам "женщин для утех”, которые попали в сексуальное рабство японских солдат. Также будет представлена "Ксанаду" (2016 г.) Пак Кивона и произведение искусства под названием “Хочу быть уязвимым - Интерлюдия" в форме парящего космического корабля (2015-2016) Ли Бул.
“На юге Большого Каньона" Дэвида Хокни (1982) (слева) с “Путешествие во сне - Детство" Хван Инки в первой части специальной выставки в Национальном музее современного искусства, под названием "Луна прибывает и убывает”.
Кристиан Болтанский использует фонари, деревянные ящики и черную ткань, чтобы создать инсталляцию "Памятник -“Женщины для утех” (1997).
Для «Ксанаду» (2016 г.), Парк Кивон использует винил, чтобы создать сказочный мир.
Вторая тема, Циркуляции, делится на две подкатегории: Скрытая сторона и С тех пор. Картина маслом Пак Су Кына "Дедушка и внук" (1960) напоминает аудитории о детстве.
"Проект: Туалет" (2004-2016) Шин Микён – это еще одна работа, которую стоит рассмотреть, так как она предназначена для того, чтобы позволить людям использовать куски мыла в форме бюстов, чтобы помыть руки в туалете. Другие интересные произведения искусства это картина маслом "Изначальный №.1-62" (1962) Пака Собо, на обратной стороне холста которой написаны все места, где она выставлялась, и картина маслом "Пейзаж" О Чжи Хо, отображающая рентгеновский образ обнаженной женщины.
"Проект: Туалет" (2004-2016) Шин Микён. Художница установила куски мыла в форме бюстов, чтобы люди могли помыть руки в туалете.
В третьей части, получившей название Повторное зажигание, посетители могут найти произведения искусства, принадлежащие музею, которые не были выставлены в течение длительного времени. Эти работы включают в себя "Музей портрета - от тела к лицу", автор Ко Нак Бом (1997-1998) и "Джеки на качелях" произведение медиа-арта, на котором представлена женщина, играющая на качелях. Его автор - Ким Юн Чжин (2006).
“Музей портрета - от тела к лицу", автор Ко Нак Бом (1997-1998)
«Джеки на качелях» произведение медиа-арта, на котором представлена женщина, играющая на качелях. Его автор - Ким Юн Чжин ( 2006).
Национальный музей современного искусства впервые был открыт в 1969 году в старом здании Дома генерал-губернатора Кореи на территории дворца Кенбоккун. Позже он был перенесён во дворец Токсугун, а затем переехал в Квачхон в 1986 г. По состоянию на август 2016 года, филиал в Квачхоне владеет 5,834 произведениями искусства, что составляет более чем 70 процентов от общего числа работ, 7,840, находящихся в собственности музея, и играет центральную роль в мире корейского искусства.
Эта выставка будет работать до 12 февраля 2017 года.
Более подробную информацию о музее и его экспонатах можно найти на сайте музея (http://www.mmca.go.kr) на корейском, английском, японском и упрощенном китайском.
Юн Со Чжон
Штатный корреспондент Korea.net
Фотографии: Национальный музей современного искусства
arete@korea.kr
Работа Ли Бул в “Хочу быть уязвимым - Интерлюдия" (2015-2016) больше похожа на космический корабль, парящий в небе.
Картина маслом Пак Су Кына "Дедушка и внук" (1960) навевает аудитории смутные воспоминания о детстве.
"Изначальный №.1-62" (1962) Пака Собо.